Gravità, gravità e grazia: una conversazione con lo scultore José Resende

Oct 08, 2023

3 aprile 2023 alle 7:00 di Cynthia Garcia

José Resende, Senza titolo, 2023, Acciaio Corten. Courtesy dell'artista e Galeria Marcelo Guarnieri/Foto: Christiana Carvalho

La Galeria Marcelo Guarnieri, ora in una nuova sede nel quartiere Jardins di San Paolo, sta attualmente esponendo il lavoro dello scultore José Resende. Emozionante per la mente e gli occhi, la nuova serie del celebre e prolifico artista nato a San Paolo assembla undici sculture da pavimento poeticamente austere in un unico materiale, l'acciaio Corten. Riassunto nel titolo, “Notas de rodapé: Amilcar, Lygia e Weissmann” (Note a piè di pagina: Amilcar, Lygia e Weissmann) mostra deferenza verso tre artisti tardivi che furono influenti nel suo lavoro di giovane artista negli anni '60 e rivoluzionarono la scultura brasiliana in loro tempo: Amilcar de Castro (1920-2002), Lygia Clark (1920-1988) e Franz Weissmann (1911-2005). Mentre ci si muove intorno a queste forme costruite con gravità, gravitas e grazia, le forze opposte e gli opposti vengono rivelati e discussi in questa conversazione concettuale che segue un rigido sistema predeterminato di materialità contro vuoto, piatto contro piega dove nessuna parte della lamiera viene sprecata.

José Resende, Senza titolo, 2023, Acciaio Corten. Courtesy dell'artista e Galeria Marcelo Guarnieri/Foto: Christiana Carvalho

La precisione schematica delle “note a piè di pagina” è ben riassunta dal paragrafo tecnico contenuto nel testo curatoriale del curatore Diego Matos: “La lamiera metallica industriale standard è stata l'unità scelta per la serie 'Footnote' di Resende. L'artista ha lavorato sulla sua geometria piana e descrittiva inscrivendo un cerchio al centro delle mediane del rettangolo di acciaio Corten di 1,5 mx 2,25 m. Sulla composizione risultante sono state tracciate delle linee perpendicolari a formare una griglia che è stata poi divisa in quattro parti uguali integrando il cerchio e il rettangolo che sono stati poi nuovamente suddivisi in quattro quadranti del cerchio e quattro quadranti del rettangolo esterno. Come in ogni disegno geometrico sistematico, le tangenti, le secanti e gli angoli definiscono i punti esatti di intervento. Queste linee indicano dove il foglio deve essere tagliato, piegato, attorcigliato o invertito. Da questo sistema compositivo, dove la lamiera è interamente utilizzata, derivano le undici grandi sculture di Resende in mostra.”

José Resende, Senza titolo, 2023, Acciaio Corten. Courtesy dell'artista e Galeria Marcelo Guarnieri/Foto: Christiana Carvalho

Non è esagerato affermare che José Resende (1945) è lo scultore vivente più importante del Brasile. Quando la nicchia più importante del mondo artistico di San Paolo menziona informalmente “o Zé” (il Joe), gli addetti ai lavori non hanno dubbi che venga menzionato lo scultore pacato, carismatico ed elegante. Nel corso degli anni, Resende, originariamente formatosi come architetto, ha collocato diverse grandi sculture su commissione da San Paolo a Vancouver, in Canada. Questo giovane brillante, alto e brillante abbandonò l'architettura in seguito alla sua ritrovata passione per l'arte visiva, influenzato dai corsi impartiti dall'artista e intellettuale americano-brasiliano Wesley Duke Lee (1931-2010), che rivoluzionò la sua mente così come quella di Carlos Fajardo , Federico Nasser e Luiz Paulo Baravelli. All'ombra della dura dittatura militare del Brasile (1964-1985), formarono un gruppo affiatato con sede a San Paolo che divenne centrale nello sviluppo della nuova narrativa dell'arte brasiliana in sintonia con le provocazioni della Pop Art, l'Arte Povera. e il movimento Tropicalia. Resende, Fajardo, Baravelli e Nasser, insieme a Duke Lee, furono al centro di numerosi progetti legati all'arte negli anni '70, come il gruppo artistico soprannominato Grupo Rex che criticava l'ammuffita miopia della scena artistica dominante; Malasartes, una rivista d'arte con critica d'arte che ha introdotto, influenzato e ispirato la nuova ondata di arte grafica nelle riviste brasiliane; ed Escola Brasil, una scuola d'arte sperimentale con il gruppo al timone, che ha lasciato un'eredità duratura.

José Resende, Senza titolo, 2023, Acciaio Corten. Courtesy dell'artista e Galeria Marcelo Guarnieri/Foto: Christiana Carvalho